Adentrarse en la sala Evaristo Arce Piniella del Ateneo de Villaviciosa estos días es conversar con el mar. La fuerza de las olas, la espuma salvaje y los azules profundos reciben al visitante desde cada uno de los lienzos que firma Guillermo Simón. «La mar es, para mí, el primer poema que el mundo escribió», explica el artista. Y esos versos, escritos mucho antes de que existieran las palabras, son los que el pintor reinterpreta en cada una de las obras que componen 'La poesía y la mar'.
La exposición, inaugurada el pasado miércoles, podrá visitarse hasta el 15 de agosto en el Ateneo de Villaviciosa y reúne 28 pinturas acompañadas por una selección de poemas de grandes poetas y escritores. La muestra ya ha pasado por otros espacios antes de llegar a la Villa; sin embargo, para el pintor esta parada tiene un significado especial, al tratarse de su localidad natal, y reconoce que le hacía «especial ilusión» presentar este proyecto en el Ateneo.
El proyecto surgió hace dos años, cuando Graciano García, presidente de la Asociación Asturias Capital Mundial de la Poesía, propuso a Guillermo Simón crear una muestra que uniera ambas disciplinas. El resultado es un recorrido en el que la pintura dialoga con textos de Pablo Neruda, Rafael Alberti, Jorge Luis Borges, Charles Baudelaire, José Saramago, Aurelio González Ovies, Berta Piñán o Zeferino Montañés, entre otros.
El artista explica que el proceso creativo fue diferente al habitual. «Esta sería la segunda exposición que hago acompañada de poemas», comenta. En esta ocasión, los versos fueron el punto de partida de cada obra. «Cogí poemas que ya tenía seleccionados y cada uno me fue inspirando un cuadro», resume.
Origen marinero
La relación de Simón con el mar, sin embargo, viene de mucho antes. «Procedo de una familia materna de origen marinero y de una familia paterna de pintores. El mar es una cosa que tengo muy interiorizada desde niño», explica. Esa vinculación con el Cantábrico sigue muy presente en su vida, y sus visitas casi diarias a la playa de Rodiles siguen siendo una fuente de inspiración para su pintura.
Aunque la muestra gira en torno a la poesía, Simón insiste en que no ha querido ilustrar los versos, sino plasmar en el lienzo las emociones que le transmitían los poemas. «Pintura y poesía tienen la misma raíz: la búsqueda del misterio, de aquello que no se puede explicar», afirma. Por eso, añade, aspira a que cada visitante encuentre una interpretación distinta de sus cuadros. «Quiero que un cuadro tenga veinte explicaciones para veinte personas», remarca.
La sensación de movimiento que envuelve toda la exposición responde igualmente a una técnica muy personal. Simón trabaja con óleo mediante sucesivas veladuras y capas muy finas de pintura que generan profundidad y permiten que la luz atraviese la superficie del lienzo. «Es una pintura basada en el proceso. Las capas van acumulándose y crean pequeños planos de color que aportan profundidad», explica.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco y formado posteriormente en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de París, Guillermo Simón cuenta con una trayectoria de más de tres décadas dedicada a la pintura. Sus obras forman parte de colecciones como las del Museo de Bellas Artes de Asturias, la Colección Masaveu o el Museo Marítimo de Luanco, entre otras.
'La poesía y la mar' permanecerá abierta hasta mediados de agosto como una invitación a descubrir el encuentro entre dos lenguajes artísticos que, para Guillermo Simón, nacen de un mismo lugar: la emoción.
